笔趣阁

第352章 沈氏美学（第7页）

(不是，是长成今天这样。）

通过沈淮在电影院的回忆，杨柳枝能推算出。

在最近几个月的时间里。沈昭陵和淮映勿有一直在观摩和学习其他艺术家的作品。

通过接近那些卓越的大师，触摸他们的作品表层，然后抵达他们的灵魂深处。

光是一部《异调丛林》，沈淮就坐在电影院连看了三遍。

到底谁家正常人会把一部电影连看三遍啊……

还第一遍看内心感觉，第二遍看戏剧结构，第三遍看视听语言……

她之前带的那几个戏剧学院的学生，要是都有沈淮这么勤劳认真，杨柳枝都能感动得当场哭出来！

那些人不用AI写的东西当作电影拉片的观后感，上交作业来糊弄她，就已经算是积福积德了！

竟然都愿意自己动手拉片，真是太认真了！太感天动地了！

沈昭陵能有今天这种“自由度”，跟他平时的训练肯定是离不开关系的。

“用理性分析别人的作品，用感性创作自己的作品。”

这句《萤火相传》里面，淮映勿所说的话，也许就是“沈氏美学”今日彻底成型的原因吧。

也可以这么说——

要想开辟自己独有的叙事结构，就必须先学会所有的结构。

要想自由地在作品里运用各种镜头，就必须先学会所有的运镜。

要想给剧情配一个最好的表现形式，就必须学会理解的艺术流派主张。

要想拥有宏大的历史格局，就必须先熟读历史。

……

其实，这世上所有事，所有话，都可以这么说。

这甚至都不能称得上是捷径，它其实是一条绕远的路。

沈昭陵，绕了一条很远的路，才走到了今天这里。

在他绕远的过程中，有无数的选手弯道超车，走了捷径，赶到了他的前面。

而他只走他自己的路，毫无追赶之意。他只是自由地行文，就像鱼在水里面一样自由呼吸。

他创作的时候很快乐。

杨柳枝似乎这么觉得。

很多作者把码字看成一个艰难的任务，一项繁重的工作，为了每天需要更新的那一点内容，而唉声叹气，各种拼凑。

但沈昭陵绝对不是那样的人。

他应该会觉得创作是一个很简单、很轻松、很快乐的事情。

创新也是一样。

是一种闲暇时间的休憩。而不是别人需要逼着他，他才会去做的事情。

他只做他自己的事情，用旺盛的生命力、创作力、感知力、表达欲来填满他的整个作品。

刚才有评委跟自己说，说沈昭陵进步越来越大了。

杨柳枝倒是觉得，他不是进步越大了，他以前只是没得选，生活受困，视野狭窄，所知范围也有限。

然后他遇到了一个人，这个人带他到了更广阔的天地，见识了更多更多的东西。

一个人的上限取决于自己的认知，作家也是一样。

他认知到了更多的选择，也因此拥有了更多的选择。

才能够选择，把以前没见过、没学过的东西，加入到自己的作品当中。

然后发觉，自己原来更喜欢那些，也更适合那些。只是以前从来都不知道！

……

想及此处，杨柳枝垂眸，把目光从淮映勿那边拉回来，重新投到大屏幕上。

看着字幕上面，那个绿色的“萤”字，“薪火相传”唯一的变体。

大概沈昭陵，不是变得越来越个性张扬了，只是变得，越来越像他自己了。