笔趣阁

第31章（第1页）

她凝视着这片空白，深深吸了一口气，然后，用油画棒最坚硬、棱角最分明的一端，对准扉页空白的中央，凝聚起手臂、手腕乃至全身的力气，用力地、毫不犹豫地、几乎是带着一种破坏性的决绝，向下划去。

“嚓——”

一声轻微而清晰的、笔尖刮擦纸纤维的声音响起。

一道短促、深刻、边缘带着颗粒飞溅痕迹的群青色直线，赫然出现在大片空白的中央。直线不长，不过两三厘米，却异常挺直、肯定，带着油画棒浓厚颜料被强力挤压后特有的粗砺质感，深深地嵌入纸张的肌理，几乎要透到纸背。在周围大片空寂的米白色衬托下，这道孤立的、浓烈的蓝色直线，像一声沉默却振聋发聩的呐喊，一个不容置疑的、存在本身的宣告，一个在无尽虚无或遗忘的茫茫沙漠中，用尽所有力气奋力刻下的、倔强的坐标。

她松开手，油画棒滚落在速写本旁。她看着这道线。它不属于任何一幅具体的风景或肖像，不描绘任何有形的物象，甚至不试图表达某种具体的情绪。它只是一个纯粹的、抽象的痕迹，一个行动的最终证明。它是清霁染留在笔杆上那些焦虑咬痕在时间与空间上的延伸与转化；是她自己“必须继续”这一决心的物质化凝结；是试图穿过冰冷镜面、打破无形边框、在象征着遗忘与湮灭的绝对空白中，奋力留下的一抹无法被轻易涂抹或忽略的存在之蓝。这道蓝，是矿物质般的，是寒冷的，是带着疼痛印记的，却也是无比坚定、无法被稀释的。

她合上速写本，指尖感受着封面硬壳下，那刚刚诞生的、微微凸起的线条痕迹。然后，她将小镜子也仔细地收进笔袋，拉好拉链。

稀薄的阳光不知何时已完全隐没，天空重新被均匀的灰云覆盖。一阵带着寒意的风从艺术楼侧面吹来，卷起地上的枯草碎屑和尘土。远处隐约传来篮球撞击地面的闷响和少年们模糊的呼喝。玉兰花的清苦香气，在风中似有若无，更添一份冷寂。

卿竹阮站起身，拍了拍沾在裤子上的一点灰尘和草屑。她最后抬起头，深深地看了一眼三楼那扇紧闭的、灰白色的窗户。窗帘纹丝不动，像沉睡的眼睑。

这一次，当她移开目光时，胸腔里那惯常的、沉甸甸的无力与悲伤，似乎没有以往那样蛮横地蔓延开来，将她彻底淹没。

因为她手里有了一面镜子，学会了一种在困境中既保护自己又不放弃观看的迂回策略。更因为她心里，刚刚用一道孤绝而有力的群青直线，在意识的扉页上，为自己划定了一个绝对清晰、不容后退的。这个无关成败，无关美丑，只关乎行动本身。它指向一个方向，一个即使在最深的镜中孤寂、最厚的现实边框、最漫长的无言等待里，也要握紧手中短小的笔，向前方那片未知的、可能是纯白的画布上，毅然划去的、不容置疑的方向。

那道线很短，在浩瀚的时空与可能的画布上，几乎微不足道。

但它像一颗被信念与意志狠狠按进时间流沙里的青铜图钉，尖锐，稳固，带着一抹穿越病痛与距离、连接过去与未来的、倔强而明亮的蓝。

这抹蓝，是她从那个人那里继承的，最沉重也最珍贵的遗产。也是她开始独自跋涉时，为自己点燃的、第一簇小小的、不会轻易熄灭的火焰。

反向的潮汐

那道扉页上的群青直线，像一柄无形的刻刀，在卿竹阮的心境上犁出了一道清晰的分界。之前的迷茫、悬浮、被动承受的无力感，被这道过于肯定的笔触划开，露出底下一种更坚硬、也更沉默的内核。她并没有变得“积极”或“乐观”，那种不切实际的转折不可能发生。但她似乎找到了一种与沉重现实共存，甚至是在其重压下依然保持“向前划动”节奏的笨拙方法。

她不再频繁地去艺术楼下徘徊。那扇窗，那栋楼，连同那个黑色幽灵般的短暂闪现，被她以一种近乎冷酷的理性，归入了记忆博物馆中某个特定的、需要定期整理但不宜久留的展区。生活被更严格地划分为两个层面：表层是必须应付的学业、社交、日常作息；深层则是她与速写本、与镜子、与那截油画棒、以及与遥远北京病房之间，那条永不停息的、无声的对话暗河。

她的“观看”练习进入了一个新的阶段。如果说之前是贪婪地收集一切视觉碎片，试图用数量来填补内心的空洞，那么现在，她开始进行主题性的、深入的系列观察。她选择一个看似简单、甚至微不足道的对象，然后从各个可能的角度，在不同的时间、光线和心境下，反复地描绘它，试图榨取出它全部的视觉秘密和隐喻可能。

第一个被她选中的对象，是教室窗外那棵老槐树。它就在那里，四季更迭，沉默不语。她开始画它的“骨骼”——冬日里那些盘虬卧龙、交错如神经网般的黑色枝干，用炭笔的侧锋和不同浓度的线条，表现它们光滑与粗糙并存的质感，以及那种向四面八方奋力伸展、却又被无形引力向下拉扯的张力。春天来临，她画枝头绽出的第一簇鹅黄色嫩芽，那些芽苞极小，却用尽心力去捕捉它们在湿润空气中的那种半透明感和膨胀的生命力。她画不同天气下的树冠：晴日里阳光穿过稀疏新叶投下的、跳跃的光斑；雨天里被雨水冲刷得油亮发黑的树干和淋漓的叶片；起风时，整棵树如波涛般起伏涌动的模糊轮廓。她甚至尝试画深夜路灯下，槐树被昏黄光线投射在对面教学墙壁上的、巨大而扭曲的影子，那影子像一头蛰伏的、沉默的兽。