笔趣阁

第40章（第1页）

卿竹阮从沉浸中惊醒，抬起头。

一个穿着深蓝色工装裤、袖口沾着些许白色涂料斑点、手里拿着一个硬皮记录板和一支圆珠笔的中年男人站在旁边。他身材有些发福，脸上带着长期从事琐碎工作所特有的、混合着疲惫与漠然的表情。他先是看了看墙上低矮处的《回响》，又看了看蹲在地上的卿竹阮，粗黑的眉毛微微动了动。

“同学，这画是你的？”男人的声音有些沙哑，带着本地口音，语气平淡，听不出是好奇还是仅仅例行公事。

卿竹阮点点头，扶着墙壁慢慢站起身，膝盖因为蹲久了有些发麻。

“哦。”男人在本子上划了一下，可能是核对编号或位置。他又瞥了一眼画，目光在那片浓黑和刮痕上停留了一瞬，嘴角似乎几不可察地撇了一下，那不是一个明确的褒贬，更像是一种对“看不懂”或“不认同”的本能反应。“挂这儿行吗？有点偏，光线也不太好。”他补充了一句，与其说是征求意见，不如说是一种陈述，甚至带着点“只能这样了”的意味。

卿竹阮迎着他的目光，尽管对方可能根本没认真看她的眼睛。她的声音很轻，却很清晰，在角落里显得异常平静：“可以的。这里……挺好。”

男人似乎愣了一下，大概没料到她会如此回答。通常学生找到自己作品挂在这种角落，多少会有些失落或抱怨。他再次打量了她一眼，目光里多了点不易察觉的审视，但也没再说什么，只是点了点头，在本子上又记了点什么，便转身走向展厅另一侧，去处理其他事情了。

卿竹阮重新将目光投回《回响》。在男人短暂的打扰后，这幅画在她眼中仿佛变得更加清晰、更加坚定。它不需要更好的位置，更亮的光线，更多观众的目光。它只需要在这里，在这个被分配的、边缘的、昏暗的角落里，完成它“存在”的使命。

她最后深深地看了一眼那抹群青，仿佛要将那冰冷的蓝色烙进眼底。然后，她转过身，不再回头，径直穿过展厅中央尚未散去的人群，走出了那扇明亮而嘈杂的门。

门外，傍晚时分的阳光斜射过来，金黄中带着暖意，与展厅内人造的冷白灯光形成鲜明对比。空气清新微凉，带着校园里植物特有的青草气息。远处的篮球场传来规律的拍球声和少年们的呼喊。

她眯起眼睛，适应着光线的变化，深深地、缓缓地吸了一口外面自由而真实的空气。

胸腔里那块悬了许久的石头，终于彻底落地了。不是消失了，而是沉入了她精神地貌的最深处，与那些灰烬、那些镜中影像、那些观察到的遗痕、那截咬痕清晰的油画棒、以及所有关于清霁染的记忆碎片一起，变成了构成她内心世界的、沉默而坚固的基石。

她完成了那个动作。将私密的、无声的内心风暴，凝结成了一幅可见的画，并把它投向了公共的、充满评判眼光的空间。它被接收了（尽管是以一种边缘化的方式），被悬挂了（尽管是在最不起眼的角落），拥有了一个物理的、可以被人（哪怕极少）看见的位置。

这就够了。

这就完成了清霁染“记得”的嘱托中，属于“展示”的那一部分。接下来的“继续”，是属于她一个人的、漫长的跋涉。

至少，在此时此刻，在这片由无数或精致或稚拙的“看见”所构成的热闹海洋中，也有那么一小块寂静的、昏暗的礁石，以其粗糙而真实的质地，回荡着来自生命深处与艺术本源交汇处的、无人喝彩却兀自不绝的深沉回响。

而她，这个制造了回响又亲自将其送入喧嚣的人，还要背起行囊，握紧手中那支短小却已刻下无数痕迹的笔，继续走向前方更广阔、更复杂、也必然更孤独的视觉旷野。

夜色，正从东方的天际线，以一种不容置疑的从容，缓缓浸染过来。

微光与暗涌

艺术节为期一周。《回响》如同卿竹阮所预料的那样，并未引起任何波澜。它像一枚投入深潭的石子，甚至没有激起多少涟漪。偶尔有同学逛到展厅角落，瞥见那幅色调沉郁、构图奇特的画，大多只是匆匆一瞥，露出些许困惑或不解的神情，便移开了目光。没有人停下来仔细观看，更没有人试图解读那些浓黑、细线、刮痕和蓝点背后的意味。在这个以展示活力、技巧和明媚主题为主的校园庆典中，《回响》显得格格不入，像一个误入派对的忧郁陌生人。

卿竹阮只在艺术节开幕后的第二天，又去了一次展厅。她站在远处，看着零星几个学生在展厅里走动，目光掠过《回响》所在的角落，却无人停留。那一刻，她心里涌起的不是失落，反而是一种近乎解脱的平静。这幅画完成了它的使命——不是为了被看见，而是为了“被挂出来”这个动作本身。它在那里，像一个沉默的见证，见证着她曾勇敢地将内心最粗粝的部分，交付给了外部世界的审视，哪怕那审视只是漠然的一瞥。

她将更多精力投入到期中考试的复习中。日子被公式、单词、历史年代和实验步骤填满。速写本依然随身携带，但打开的频率降低了。只有在晚自习结束后，回到宿舍拉上床帘，在台灯昏黄的光晕里，她才会偶尔拿出来，不是画新的东西，而是翻看以前的画页，像翻阅一本私密的成长日记。那些关于槐树的画，关于破损痕迹的描绘，各种镜中映像和线条实验……现在看来，每一页都记录着她如何一步步笨拙地学习“观看”，如何消化吸收清霁染留下的“遗产”，并艰难地尝试将其转化为自己的语言。